我想，很多人和我一样，对那些旧得发黄的老照片有着难以割舍的情怀。的确，看着老照片，怀念或是想象着那些悠悠岁月，很难不沉浸在那古色古香之中。好吧，如果你是Photoshop的用户，又想把你手中的照片立刻变成隽永的记忆，那么请你准备好你的图片，跟我一起来吧！

    首先，我们先来看看这样的效果你是否满意。下图左边是原来的图像，右边是处理过的图像（图main）。一般来说，制做简单的旧照片效果只用几个很简单的步骤，褪色，改变色调，你甚至在ACDSee中就可以完成（图ACDS）。但比较一下结果，你会惊讶的发现这两种方法的不同。用ACDSee处理的照片，显然更“新”一些。如果你更喜欢旧的真实的感觉，那就请继续下去。


图main


图ACDS

    本篇的最终目的是一张小小的肖像，如图（图small）。这种肖像一般都用非常薄的纸印刷，然后装裱在专用的卡纸上。我们希望通过Photoshop使它看起来充满沧桑，泛黄褪色且有些破旧。衬纸部分不是重点，我们在本文最后略有介绍，你应该把精力集中在图像本身上


图small

    一、校正显示器

    通常来说，在进行比较正式的工作之前，你需要校正你的显示器。我们工作的大部分时候都要面对颜色。如果没有校正，图像在有些显示器上看起来会和印刷品相差很多。关于校正的过程，很多地方有专门的介绍，这里不再叙述。

    二、准备工作

    在开始准备对图像进行褪色处理之前，我们需要加亮图像背景中大块的暗色区域。现存下来的这种类型的肖像，绝大部分都有好些年头了，人为的损坏，日晒雨淋，使它们早已不复往日的光鲜。褪色的图像中不会出现大面积的暗色区域。如果你想要创造这种真实感，就需要加亮处理。由于选取图像本身的巨大差异，我没有办法提供对你来说精确的数值来调整你的图像。你可以根据我的图像情况作参考，选择合适的参数。

    对需要调整颜色的图像来说，比较保险的方法是在图像上建立调整图层。这样，你就可以在不破坏像素的基础上改变图像。不满意时，随时可以改变或删除调整图层。这样，在需要的时候，你就可以返回重新开始。对我们这副图像来说，用两个调整图层来达到加亮画面的效果。那就是色相/饱和度调整图层和曲线调整图层。

    选择图层>新调整图层>色相/饱和度，在弹出的对话框内，分别增加除红色和洋红之外的单个通道的亮度值。在我的例子中，亮度值均被增加到+100。可以看到图像中除红色部分之外，其它均有了改变（图01）。也许你的图像需要改变亮度值或根本不需要改动。


图01

    再选择图层〉新调整图层〉曲线，分别调整单个通道的曲线，直到图像变亮 而又不会失去太多的对比度，也不至于出现很极端的颜色（图02）。不必担心颜色会“流失”。记住，我们的目的是要把图像转变成淡褐色调，所以，一会儿你甚至不用理会它。


图02

    如果你觉得有必要的话，可以在图像上增加一些颗粒和扩散。如果你喜欢电影胶片颗粒，那么选择添加杂色滤镜，将杂色数量设为3或3.5，勾选“单色”选项；或者使用胶片颗粒滤镜，在滤镜>艺术效果>中选择“胶片颗粒”命令；然后在滤镜>风格化菜单下选扩散命令。最后一步也许没有必要，但这可以增加肖像的真实感。

    三、为彩色图像应用淡褐色调

    在Photoshop中，有几种可以使彩色图像褪色成淡褐色调的方法。其中，最简单的就是用Photoshop自带的默认动作：深褐色调（图层）（Sepia Toning (layer)）。这不失为一种简单快捷的方法。但在这里，我要介绍给你另一种方法，使你可以更好的控制色调，适合单独的图像。

    1.选择图层>新调整图层>渐变映射，应用默认的黑白渐变，图中彩色信息都被隐藏起来了。当然，你也可以直接用去色命令，完全去除颜色信息。不过，还是像我刚才所说的，用渐变映射的方法可以更好的保护图像。（图03，04）


图03


图04

    2.选择图层>新调整图层>色彩平衡，在对话框内调节平衡滑杆。打开预览，确定选择了中间调和保持亮度后，将滑杆向红色和黄色拨动，直到出现合适色调。等一会儿我们还可以在这里再次调整。（图05，06）


图05


图06

    对简单的制作旧照片方法而言，这里已经是终点了，但对我们今天这个方法来说，重头戏还没开始呢！

    四、褪色处理

    在处理好棕褐色调之后，回到图层面板中。由于下面的工作要破坏原始图像，所以建议你做好备份工作，以便恢复。现在开始，我们要给图像增加年龄了。

    我们将要从褪色开始，这是岁月侵蚀的最明显特征。我并不想将图像做均匀的褪色，这样看起来会有加工的痕迹。同时，我也不希望创建晕影效果。我们从画面背景的深色区域开始进行褪色。打开色彩范围命令对话框，用吸管工具在背景暗色区域中选择一种较深的颜色，将色彩容差设为70-80之间，按下Ctrl，在选择范围视图和图像视图之间切换观察。如图所示（图07）。


图07

    点击OK，完成选择，回到图像窗口中。选择自由套索工具，按下Alt键，从现有选区中减去图像中人物头部及以上部分。也就是说，我们要保留的选区就是要使其褪色的部分。（图08）


图08

    应用选择菜单下的羽化命令，将羽化半径设为50像素。

    注：在进行了羽化置后，最好是将选区保存在通道中。这样，一旦出现错误，不小心取消了选择，就不用重新设置选区，只用载入通道选区即可。

    现在我们开始做图像的褪色工作。在图像菜单中选择调整>亮度/对比度，将亮度值加大，直到你对图像的颜色变化感到满意。可重复多次进行。如图，我将亮度值加大到100％后，又加大到50％。（图09）


图09

    在滤镜菜单中选择纹理化>颗粒，在颗粒类型下拉菜单中，选择“结块”，强度为60，对比度为50。（图10）


图10

    完成纹理化之后，如果你觉得颗粒太重了，从编辑菜单下选择“消褪颗粒”，将不透明度降低为70％，或是将消褪模式改为“叠加”。

    现在，我们已经完成了棕褐色调、褪色和颗粒化。我们的图像看起来已经比较接近几十年前的旧肖像了，但还可以更加完善。

    五、刮擦效果和边缘磨损

    还有什么方法使照片看起来更旧些？最简单的莫过于为它添加一些刮痕，就像三四十年代的老影片一样。如果用手工来完成，不但费时费力，而且效果不一定很好。我们有个巧妙的法子来完成这个过程。

    首先，用矩形选框工具，选择画面的五分之二左右，复制选区，粘贴到新的一层中。在新层中，按住Ctrl，载入新层的不透明选区（图11）。在滤镜菜单中选择纹理化>颗粒，在颗粒类型中选择“垂直”，强度设为93，对比度为69。将图层混合模式该为“变亮”。（图12）


图11


图12

    也许你会觉得这些裂纹亮度太高，这时不要降低图层的不透明度，你可以选择减淡工具，在工具选项中将画笔范围设为中间调，采用不同的不透明度，在裂纹的不同地方涂抹，减轻颗粒效果。不要涂抹的太有规律，越随意越好。将画笔范围设为中间调会使减淡效果部分变弱，但并非全部，这样刮擦效果会显得更自然。（图13）


图13

    至于画面上的污点，那就更不成问题了。你可以有好多种办法来达到类似的效果。这里，我为你提供了两种方法。

    第一种方法适合于大面积的污渍效果。在图层面板中选择背景层（即你现在工作着的图像层，并不是作为备份的图层），用自由套索工具在图像顶部、底部或边缘选取一个半圆形的选区，选择新建调整图层>渐变映射，应用默认的黑白渐变，这样，你就能很方便的得到需要的污渍。

    另一种方法适用于小范围。只需选择一些近乎圆形的形状，（当然是在主要图层内），使用减淡工具，在选区边缘内涂抹加亮即可。（图14）


图14

    我们还要为图像的边缘增加一些磨损的效果。如果你的图像是用于制作肖像卡片的，那么就不需要对图像边缘做特别的磨损效果，因为相片是被装裱在像框中的，磨损对卡片的影响要比像纸本身大。然而，如果你只想简单的做一副没有经过装裱的图像，那么较严重的破损感觉会更好。下面我们就来看一看这些选项。

    下一步的工作需要在拼合的图像上进行，也就是说，所有的图像图层都将被合并到一层中。否则的话，你就得像创建蒙版一样在全部图像上创建边缘效果。但我不愿用这种方法，因为我还想使用一些滤镜效果。所以，在进行下面的工作之前，先保存你的图像，转到历史记录面板，点击从当前状态创建新文档按纽，这会创建一个和当前图像一样的新文档。下面的工作就在这个新文档中进行。

    现在把所有的图像图层（不包含调整图层）放置在一个图层组中，如果在放置的过程中改变了图层之间的顺序，还需要把它按正确的顺序放好。然后选择这个图层组，从图层菜单中选择拼合图层组命令，这样，所有的图像图层就被拼合到一个图层中，几个调整图层依然在这个图层之上。我们将在这个单独的图层中创建边缘效果。

    对于多年前的照片来说，无论是装裱好的卡片还是未经装裱的图像，一个很显著的特征，就是毛糙的边缘。就是说像纸不再是有着笔直线条和精确折角的矩形了，随着岁月侵蚀，它的边缘会变得逐渐模糊。为了快速的创造这种效果，我们可以是使用矩形选框工具选择绝大部分图像，只在边缘留下一点距离（大约为1至2毫米即可），然后用选择>修改>平滑命令来柔化选区，我们的例子中将取样半径设为3像素。

    执行反选命令，接着用删除来去除留在选区内的图像像素。（图15，说明：为了方便观察，我在工作图层之下添加了一个白色的图层）


图15

    在删除边缘多余图像之后，按下Ctrl点击当前图层，载入这一层的不透明选区范围（请注意：下面几步都需要选区范围，请确保选择状态！），我们现在要准备在边缘上添加一些污点。选择加深工具，在图像的边沿处涂沫。设置画笔大小为65（更大或更小要根据你的图像来决定），适当降低画笔的曝光度，在图像边缘处轻轻涂抹，直到色调变深。在某些部分，你可能需要将工具选项中的范围从中间调改为高光。同时进一步将曝光度降低至15％甚至更低，这样，加深的效果就不会太突兀。（图16）


图16

    我们还要给图像增加一些磨损的痕迹，轻微的撕裂和更深一步的斑驳。在完成前面的过程之后，再来做这些工作对我们来说是轻而易举的事。先来确定边界范围：在活动选区的基础上，使用选择>修改>扩边命令，设置边界选区宽度为10至15像素，然后将你的前景色面板设为黑色或深灰色。选择滤镜菜单下的素描>撕边，将图像平衡设为25，平衡度为11，对比度为17。如果觉得效果不是很明显，那么可以用消褪命令来进一步强化。方法是选择编辑>消褪撕边，模式为叠加，将消褪的不透明度降低为60％或者更低，取决于你的图像情况和你希望创建的效果类型。这样做，不仅使磨损更为“精细”，而且由于不透明度的降低，使部分边缘的毛边处出现轻微的半透明效果。（图17）


图17

    如果你想要得到更生动的撕边效果，可以应用撕边滤镜之前，用自由套索工具在边缘上选择一些小区域，删除选区图像，然后按刚才的步骤进行。这样，破损效果就完成了。

    六、最终图像调整

    经过多次加工，图像的颜色已经出现了变化，我们需要对图像进行一次最终的颜色调整。在整个加工过程中，我们一直保留了调整图层，所以图像的颜色没有遭到根本破坏。现在你可以在调整图层中继续改变图像的颜色，直至完全合适。到这里，可以说我们的怀旧图像已经完成了，但如果你希望制作那种肖像卡片的话，就请继续吧！

    在为照片添加衬纸之前，建议你拼合所有的可见图层，这次包括调整图层在内。在背景上创建一个卡片，在边缘处运用颗粒滤镜，以及褪色、撕边等处理，就像刚才我们对照片所做的一样。具体过程就不再叙述。至于一些其它细节问题，还要由你自己决定。这里提供了一个例子供你参考。（图finalwithcard）


图finalwithcard